Nos formations et Master Class

Au cœur d'un théâtre, Au cœur de l'acteur

A l’image de ce théâtre, l’école du Lucernaire est le lieu de tous les possibles. Tournée vers la recherche et la création, effervescente de rencontres avec des professionnels en activité et de différents horizons, cette école est un lieu singulier de formation à la fois aux techniques de l’art dramatique mais aussi aux réalités du métier d’acteur.

Le format atypique des classes (environ 20 élèves) permet d’optimiser les cours d’interprétation et de techniques de jeu, piliers de l’école. Il offre, dans le même temps, une préparation personnalisée aux concours.

UNE ÉCOLE EN PRISE AVEC LA RÉALITÉ DU MÉTIER : Nous offrons aux élèves la possibilité de jouer, d’exercer leur métier dès la fin de leur formation.
A L’ISSUE DES DEUX ANS DE FORMATION, UN SPECTACLE SERA MIS EN SCÈNE, AVEC LES ÉLÈVES.
CE SPECTACLE SE JOUERA, PENDANT 30 DATES MINIMUM, DANS LE CADRE DE LA PROGRAMMATION OFFICIELLE DU LUCERNAIRE.

LE CURSUS

L’Ecole du Lucernaire forme en deux années des élèves comédiens recrutés suite à une audition.

L’âge minimum pour s’inscrire est de 18 ans.

Pour l’audition le futur élève présentera un texte de son choix (scène ou monologue de 3 minutes environ) suivi d’un  court entretien avec l’équipe pédagogique.

Les cours ont  lieu de septembre à  juin au Lucernaire.

Les élèves s’engagent à être assidus et ponctuels au cours. Si cet engagement n’est pas respecté, la direction de l’École s’autorise à prendre des mesures en conséquence.

 

1ère année : Former l’acteur en devenir.

Du lundi ou jeudi : De 13h30 à 16h30 les cours seront consacrés à l’interprétation (scènes classiques, scènes contemporaines, technique de l’acteur)

Les vendredis : De 13h à 17h, des cours spécifiques et thématiques avec divers intervenants :

travail devant la caméra – techniques d’improvisation – préparer une audition – analyser une scène  – l’acteur en mouvement (mime, clown) – techniques vocales et chant.

A la fin de chaque trimestre, les élèves présenteront leur travail devant l’équipe pédagogique au complet et devant quelques invités professionnels. Par ailleurs ses présentations seront ouvertes au public.

 

2ème année : Etre acteur

L’accent sera mis sur l’ouverture au monde professionnel, l’approfondissement et la maîtrise des apprentissages.

Du lundi au jeudi : De 10h à 13h, les cours sont consacrés à l’interprétation.

Des stages d’une semaine avec des metteurs en scène seront proposés chaque trimestre.

Les vendredis : De 9h à 13h : chant, danse, l’acteur face à la caméra, acting in english et comédie musicale.

Ponctuellement, pendant cette seconde année, lors de certains vendredis, les élèves seront immergés dans diverses situations professionnelles : tournage, studios d’enregistrement, répétitions etc.

A la fin de chaque trimestre, les élèves présenteront leur travail devant l’équipe pédagogique au complet et devant quelques invités professionnels. Par ailleurs ses présentations seront ouvertes au public.

Auditions de sortie d’école devant les professionnels ( metteurs en scène, directeurs de théâtre, agents artistiques, directeurs de casting, auteurs, comédiens … )

À L’ISSUE DES DEUX ANS DE FORMATION, UN SPECTACLE SERA MIS EN SCÈNE, AVEC LES ÉLÈVES.
CE SPECTACLE SE JOUERA, PENDANT 30 DATES MINIMUM, DANS LE CADRE DE LA PROGRAMMATION OFFICIELLE DU LUCERNAIRE.

LES MASTER CLASS

Toutes les 6 semaines, un intervenant extérieur, renommé dans sa spécialité et en activité viendra  rencontrer les élèves et leur faire partager son expérience, son savoir et sa passion. Cette rencontre pourra se poursuivre par une séance de travail.

Les Master Class de la saison 2015 – 2016 :

  • Jean-Jacques Beineix (réalisateur)
  • Philippe Calvario (metteur en scène, acteur)
  • Didier Caron (auteur, acteur, metteur en scène, directeur du Théâtre Michel)
  • Jeanne Cherhal (chanteuse, auteure, interprète)
  • Fred Wiseman (réalisateur)
  • Nicolas Benoît et Valérie Xae (directeur de casting)
  • Céline Ronte (directrice de plateau)

LA PÉDAGOGIE

Apporter à l’étudiant le maximum d’outils pour qu’il puisse devenir autonome et développer sa singularité.

L’équipe pédagogique souhaite former des comédiens affranchis de codes de jeu trop souvent convenus et lui donner un maximum d’outils pour qu’il puisse devenir autonome et développer sa propre singularité.

L’élève sera toujours au contact de professionnels en activité :

  • Des intervenants permanents pour les cours d’interprétations
  • Des intervenants réguliers pour des techniques plus spécifiques
  • Des invités lors de Master Class proposées régulièrement au cours de l’année tels que : des comédiens, des réalisateurs de fiction, des directeurs de plateau en doublage ou voice over, des réalisateurs de Radio France, des directeurs de casting.

A la fin de chaque trimestre, les élèves auront un bilan individuel précis sur leur travail.

OPTIONS « CONCOURS + »

L’École du Lucernaire propose également une préparation aux concours d’accès au Conservatoire de Paris, à l’ENSATT, au TNS, …

3 semaines de préparation intensive entre novembre et février, sous forme de stage pendant les vacances de l’École. Les élèves désirant se présenter au concours seront pris en charge par des intervenants spécialement dédiés à cette préparation : choix des scènes, direction d’acteurs etc.

Coût de cette option : 240 euros (à raison de 80 euros par semaine de travail).

FILM

Pour les premières comme pour les secondes années, le travail devant la caméra donnera lieu à la réalisation d’un film dans lequel tous les élèves apparaîtront.

LES « PLUS » DE L’ÉCOLE

Tout au long de l’année :

Les élèves bénéficieront de tarifs réduits au Lucernaire, bien sûr, mais aussi dans d’autres théâtres de la Région Ile-de-France.

Des auteurs contemporains viendront à leur rencontre pour répondre à leurs questions.

Des professionnels viendront leur parler de l’économie du théâtre : qu’est-ce que l’intermittence ?, comment créer une compagnie ? … Des journalistes, des attachées de presse, des créateurs lumière, des techniciens, des scénographes, des directeurs de théâtre viendront leur présenter leur métier et répondre aux questions des élèves.

ATELIERS ET STAGES

Des ateliers à l’année, les samedis et lundis, et des stages pendant toutes les vacances scolaires sont proposés à destination des amateurs de tout âge et tout niveau.

Renseignements et inscriptions sur le site du théâtre du Lucernaire ou par téléphone au 01 45 72 08 66.

PARTENAIRES

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